- La inauguración de la exposición será el miércoles 29 de abril a las 18h en el Espai Isern Dalmau de Barcelona y se podrá visitar hasta el 6 de junio.
- La inauguración de la exposición será el miércoles 29 de abril a las 18h en el Espai Isern Dalmau de Barcelona y se podrá visitar hasta el 6 de junio.
- La Biennal d’Arts Visuals Ricard Camí está coorganizada por la Fundació Antigues Caixes Catalanes, la Fundació Lluís Coromina Isern y bonart cultural
El proyecto Tota pedra és una muntanya en potència de Anna Pascó Boltà ganó la segunda edición de la a Biennal d’Arts Visuals Ricard Camí para tener una mirada avanzada y comprometida con las problemáticas medioambientales, haciendo uso de la capacidad transformadora del arte.
Tota pedra és una muntanya en potència es una exposición que combina elementos visuales, sonoros y materiales interactivos para representar tanto la diversidad del fondo marino como las interconexiones invisibles entre tecnología y naturaleza.
El miércoles 29 de abril a las 18h en el Espai Isern Dalmau de Barcelona, Anna Pascó hará una presentación de su obra, que se podrá visitar hasta el 6 de junio.
En paralelo a esta exposición, el miércoles 3 de junio a las 19h en el mismo Espai Isern Dalmau se organizará el coloquio «Tocando fondo: imaginar en profundidad» entre el artista, el geólogo David Casas (Instituto de Ciencias del Mar) y el antropólogo Alejandro Limpo (University of Southampton).
La a Biennal d’Arts Visuals Ricard Camí está coorganizada por la Fundació Antigues Caixes Catalanes, la Fundació Lluís Coromina Isern y bonart cultural y tiene como objetivo estimular la creación artística hacia proyectos con valores sociales, y a la vez contribuir a la promoción y a la proyección de los artistas visuales.
Tota pedra és una muntanya en potència se expondrá en el Espai Isern Dalmau de la Fundació Lluís Coromina Isern
La exposición Tota pedra és una muntanya en potència explora las interconexiones entre la biodiversidad, la tecnología y el medio ambiente marino a través del arte. Su investigación parte de la premisa de que la vida se origina y se sostiene a través de relaciones simbióticas entre especies y con su entorno, un concepto que trasciende la biología para incluir aspectos tecnológicos y culturales. Este enfoque se materializa en una instalación que conecta al público con los ecosistemas profundos del océano, reflexionando sobre cómo la actividad humana, como la minería marina y el cambio climático, pone en peligro estos hábitats frágiles y poco conocidos.
Inspirada por el pensamiento de Roger Caillois y por el concepto de mimesis, el artista explora cómo los organismos, incluidos los humanos, buscan disolverse con el mundo a través del lenguaje, el movimiento y la forma, una idea que se transforma en un grito a la interdependencia entre los seres vivos.
Tota pedra és una muntanya en potència también aborda la arqueología de los medios tecnológicos, mostrando cómo estos, lejos de ser inmateriales, están profundamente arraigados en elementos naturales, dejando huellas que afectan a la sostenibilidad del planeta.
A través de una experiencia artística participativa, el proyecto invita al público a reflexionar sobre la relación entre la vida terrestre y las profundidades marinas, promoviendo una nueva percepción sobre el impacto de la producción y el consumo, y destacando la importancia de prácticas responsables para la conservación de la biodiversidad. Con una mirada avanzada sobre las problemáticas medioambientales, la obra promueve la corresponsabilidad global y el cuidado integral de la naturaleza.
Charla/coloquio «Tocando fondo: imaginar en profundidad«
En paralelo a esta exposición, el miércoles 3 de junio a las 19h en el mismo Espai Isern Dalmau se organizará el coloquio «Tocando fondo: imaginar en profundidad» entre la artista, el geólogo David Casas (Instituto de Ciencias del Mar) y el antropólogo Alejandro Limpo (University of Southampton).
A miles de metros bajo la superficie oceánica se extiende un territorio que no pertenece a ningún estado y que casi nadie puede experimentar directamente. Sin embargo, lo conocemos a través de imágenes, relatos y discursos que le dan forma. En esta conversación, el artista, el geólogo marino David Casas y el antropólogo Alejandro Limpo ponen en común perspectivas diversas para cuestionar cómo se ha construido este imaginario del fondo marino.
Anna Pascó Boltà, un talento joven con una larga trayectoria artística
Anna Pascó (Barcelona, 1990) explora cómo se construyen y sostienen la vida y la existencia mediante una investigación que entrelaza arte, ciencia y tecnología desde una perspectiva ecológica y relacional. Su práctica transdisciplinar cuestiona los sistemas de coexistencia y propone formas más íntimas y cocreativas de relación con otras especies y el entorno. A través de un enfoque que combina teoría del arte, cultura popular, gastronomía, performance y colaboración científica, Pasco pone en tensión las dicotomías del pensamiento occidental y visibiliza las relaciones simbióticas que sostienen nuestra vida cotidiana.
Ha mostrado su obra tanto en contextos artísticos como científicos, participando en el congreso.
Envisioning Natural Historías del Museo de Historia Natural de Viena (Austria, 2025), LMU Global Health Day (Alemania, 2025), el Congreso Alemán de Infecciones y Microbiología (2024), el Congreso de Electromicrobiología (Dinamarca, 2023) o el X-Festival (Bélgica, 2023) y en el congreso Envisioning Natural Historiïs en el Museo de Historia Natural de Viena (2025).
Su trayectoria se caracteriza por una intensa colaboración con instituciones científicas en Alemania, Dinamarca, Bélgica y España.
Licenciada en Bellas Artes por la Universidad de Barcelona y por la Akademie der Bildenden Künste München con matrícula de honor, su obra ha sido expuesta en espacios como Galería Herold (2025), Starnberg Museum (2025), Haus der Kunst (2024), Bienal Off Caire (2023), Festival Speculum Artium (Eslovènia, 2022), San Andrés Contemporáneo (2022), ISEA (2022), La Capilla (2022), Kunsthalle Kempten (2021), entre otros.
Forma parte de colecciones como las del Stadtmuseum München, Staff Foundation y Curt Wills Foundation, y ha publicado Stickers con Bom Dia Books (2022), entre otras. Actualmente forma parte del programa SAC-FiC de la Fabra i Coats – Fàbrica de Creació de Barcelona. Ha sido artista en residència en L’Automàtica (Barcelona, 2025), Entorno en crear y el creado (Chile, 2024), Fabrikken (Copenhague, 2024), Nord Pol Expedition of Arctic Circle Program (2024), ArtWaves/UN Ocean Decade (Alemania, 2024), La Miri (Orléans, 2023), ÉCART/Homesession (El Canadá, 2023), Malt AiR (Dinamarca, 2022), Almresidency (Alemania, 2022), DAAD Postgraduate Residence (Viena, 2020) y Junge Kunst der Alten Hansestadt Lemgo (Alemania, 2019).
Su investigación se nutre también de su experiencia como docente en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Barcelona y el Departamento de Bellas Artes de la Facultad de Arquitectura de la Technische Universität München y en diversos centros culturales.
Su trabajo ha sido reconocido con becas y premios como el 1º Premio en la 2ª Biennal d’Arts Visuals Ricard Camí (2024), Barcelona CREA Homession (2025), Danish Art Foundation (2025), Verbindungslinien del Ministerio de Cultura de Baviera (2025), Fundació Alexander Tutsek (2024), New Mitjana München (2023), Stiftung Kunstfonds (2022), Barcelona Producció (2021), Junge Kunst Neue Wege (2021), Kunstpreis 15HOCH2 (2020), Windmann Kunstpreis (2016) y Ambartgent (2015).
Sobre la Fundació Antigues Caixes Catalanes
La Fundació Antigues Caixes Catalanes (FACC) es la continuadora de las obras sociales de las antiguas Cajas de Manlleu, Sabadell y Terrassa en Catalunya.
Actualmente impulsa 10 premios culturales, educativos y medioambientales para fomentar el talento de los creadores y difundir sus obras por toda Catalunya, en temáticas tan diversas como la literatura, el dibujo, la música, el teatro, las artes visuales, el cine de montaña, el asociacionismo cultural y el medio ambiente.
Sobre la Fundació Lluís Coromina Isern
La Fundació LLuís Coromina Isern, constituida por el empresario Lluís Coromina Bofarull en el año 2007, desarrolla actividades en el ámbito de las artes, de la atención a las personas, de la preservación de la naturaleza y los animales y del entorno paisajístico. La Fundación tiene cinco sedes: el Espai Eat Art, El Puntal – laboratorio de las artes y Garage en Banyoles; el Espacio La Perpinyana en Porqueres y el Espai Isern Dalmau, en Barcelona.
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